O espetáculo “Margaridas”, grande homenagem à educação e ao teatro, estreia, dia 9 de julho, no Sesc Copacabana

Com texto de Cecília Ripoll e direção de Natasha Corbelino, a montagem faz um passeio por temas presentes em 200 anos de educação, de 1916 a um futuro imaginado em 2116

Margaridas – Dani Barros, Graciana Vallades, Bel Flaksman, Ana Achcar e Mariana Consoli – Foto: Ana Alexandrino

Como ensinou Paulo Freire, “a educação modela as almas e recria os corações”. Foi com esse sentimento do magistério como eixo de resistência, questionamento e invenção que a professora, diretora, atriz e pesquisadora de teatro Ana Achcar idealizou o espetáculo “Margaridas”, que estreia, dia 9 de julho, no Sesc Copacabana/Sala Multiuso. Com texto de Cecília Ripoll e direção de Natasha Corbelino, a peça nasceu livremente inspirada no clássico “Apareceu a Margarida”, de Roberto Athayde, imortalizado por Marília Pêra, e foi ganhando vida própria a partir das relações estabelecidas entre a equipe artística durante os ensaios. O projeto foi selecionado pelo Sesc Pulsar 2026.

Margaridas – Dani Barros, Graciana Vallades, Bel Flaksman, Ana Achcar e Mariana Consoli – Foto: Ana Alexandrino

O espetáculo propõe uma reflexão: o que significa ser professora hoje, ocupar um lugar de escuta e transmissão de conhecimento em tempos de ruídos e desvalorização da educação? O projeto também celebra as relações afetivas estabelecidas entre a equipe, que nasceram em sala de aula e hoje se expandem para os palcos. Em cena, estão Ana Achcar, Bel Flaksman, Dani Barros, Graciana Valladares e Mariana Consoli.

“Dou aula há mais de 30 anos na Uni-Rio, e muitos dos meus alunos se tornaram amigos ou artistas com os quais eu trabalhei depois. Neste projeto, quis estar em cena com essas pessoas que tiveram um papel tão importante na minha vida. Essas relações me constituíram como professora”, descreve Ana Achcar. “Com elas, quis criar esse espetáculo, que transita entre memória, afeto e crítica social”, completa.

Na trama, cinco professoras chegam para dar uma aula. Cada uma delas supõe ser a única, concluindo, portanto, que as outras quatro são suas alunas. Sempre com humor, a situação gera uma série de conflitos. No dia anterior ao encontro das cinco, todas passaram por uma experiência de violência a partir da relação delas com o pai de um aluno. A peça faz um passeio por 200 anos de educação, de 1916 a um futuro imaginado em 2116. Também faz uma homenagem ao teatro, objeto de estudo e amor de todas as envolvidas no projeto.

“Cinco atrizes professoras revelam seus múltiplos modos de olhar a educação. A peça nos faz rir das diferenças entre essas mulheres, mas também nos convida a refletir sobre algo muito atual e urgente: nossa dificuldade de ouvir quem pensa diferente de nós”, reflete a diretora Natasha Corbelino. “Ela nos lembra que arte e educação se aproximam ainda mais quando compartilhamos uma experiência que acreditamos ser transformadora. Como mulheres artistas e professoras têm atravessado as décadas? Falamos sobre a necessidade de construir pontes entre tempos, ideias e pessoas, sem renunciar à complexidade que nos constitui”, acrescenta.

A dramaturga de Cecília Ripoll conta que, nas primeiras reuniões com a equipe, houve muita conversa e depoimentos sobre experiências pessoais em sala de aula. “O que mais me chamou a atenção foi a fluidez constante com que nossos relatos transitavam entre a posição de professora e aluna. Todas as nossas experiências mais marcantes com o ensino envolviam lembranças tanto enquanto professoras quanto enquanto alunas, e os limites entre essas duas posições pareciam bastante tênues. A partir daí, veio a inspiração para as primeiras linhas; e se o ponto de partida da trama fosse uma absoluta confusão entre esses dois papéis?”, lembra a autora.

Margaridas – Dani Barros, Graciana Vallades, Bel Flaksman, Ana Achcar e Mariana Consoli – Foto: Ana Alexandrino

Sinopse
Cinco professoras chegam para dar uma aula. Cada uma delas supõe ser a única, concluindo, portanto, que as outras quatro são suas alunas. No dia anterior ao encontro das cinco, todas passaram por uma experiência de violência a partir da relação delas com o pai de um aluno.

Ficha técnica
Idealização: Ana Achcar
Texto: Cecília Ripoll
Direção: Natasha Corbelino
Elenco: Ana Achcar, Bel Flaksman, Dani Barros, Graciana Valladares e Mariana Consoli
Direção de Movimento: Gabriela Luiz
Direção Musical: Isadora Medella
Direção de Arte: Jovanna Souza
Iluminação: Lara Cunha
Assistente de direção: Waleska Arêas
Designer gráfica: Laura Achcar
Fotos: Ana Alexandrino
Assessoria Redes Sociais: Fernanda Portella
Assessoria de Imprensa: Rachel Almeida (Racca Comunicação)
Direção de produção: Dadá Maia
Produção: Ciranda de 3 Trupe Produções

Serviço
Margaridas
Temporada: de 09 de julho a 02 de agosto de 2026
Dias e horários: quintas e sextas, às 19h; sábados e domingos, às 17h
Sesc Copacabana — Espaço Multiuso: Rua Domingos Ferreira, 160, Copacabana, Rio de Janeiro.

Informações: (21) 3180-5226

Ingressos: R$ 40 (inteira), R$ 28 (associado do Sesc) e R$ 20 (meia-entrada)
Duração: 1h10

Lotação: 50 lugares

Bilheteria — horário de funcionamento: terça a sexta, das 9h às 20h; sábados, domingos e feriados, das 13h às 19h
Venda online: Ingresso.com
Classificação: A10

Author

Jornalista por paixão. Música, Novelas, Cinema e Entrevistas. Designer de Moda que não liga para tendência. Apaixonada por música e cinema. Colunista, critica de cinema e da vida dos outros também. Tudo em dobro por favor, inclusive café, pizza e cerveja.

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